1917

2020, США, Военный, Исторический, Драма

1917 год, разгар Первой мировой войны. Двум юным солдатам поручают смертельно опасную миссию. Они должны пересечь вражескую территорию и доставить секретное сообщение, которое предотвратит неминуемую гибель сотен солдат… Смогут ли они выиграть гонку со временем?

Страна
США, Великобритания
Режиссёр
Сэм Мендес
Продюсеры
Игнасио Саласар Симпсон, Рикардо Марко Буде, Брайан Оливер, Пиппа Харрис, Каллум МакДугалл, Джейн-Энн Тенггрен
Актеры
Джон Холлинворт, Ричард Мэдден, Таддео Куфус, Джонни Лэвэлл, Колин Фёрт, Джейми Паркер, Энди Аполло, Майкл Джибсон, Ибрахим Маджид, Йос Словик, Гэбриел Акувудике, Дэниэл Смэйлз, Ричард Кертис, Марк Стронг, Анж Авраам, Герран Хауэлл, Джастин Эдвардс, Джордж Маккэй, Кенни Фуллвуд, Крис Уолли, Ричард МакКейб, Майкл Мортимер, Эндрю Скотт, Дин-Чарльз Чепмен, Роберт Маазер, Дэн Мальком, Энсон Бун, Бенедикт Камбербэтч, Эдриан Скарборо, Каллум Нихэм, Дэниэл Мейс
1917

Для просмотра фильма войдите или зарегистрируйтесь,
через социальные сети или email:

Галерея

Интересные факты 5

Для съемок фильма было вырыто более полутора километров траншей.
6 месяцев потребовалось на репетицию всех сцен перед началом съемок.
В районе Лоу Форс, на реке Тис, Тисдейл, где снимался фильм, были установлены знаки, предупреждающие людей, что разбросанные вокруг участка тела – это манекены.
Фильм снимали длинными отрывками (до 8 с половиной минут), а затем смонтировали так, чтобы он выглядел одним целым дублем.

Актеры 20

Съемочная группа 192

Сэм Мендес
Сценарист, Режиссёр, Продюсер
Роджер Дикинс
Оператор-постановщик, Camera Operator
Томас Ньюман
Композитор оригинальной музыки
Деннис Гасснер
Постановщик
Lee Smith
Монтажер
François Duhamel
Still Photographer
Matt Curtis
Title Designer
Ребекка Кол
Key Makeup Artist, Makeup & Hair
Майкл Лерман
Продюсер, First Assistant Режиссёр
Рахул Кханна
Visual Effects Coordinator
Нина Голд
Кастинг
Род Маклин
Арт-директор
Жаклин Дюрран
Художник по костюмам
Elaine Kusmishko
Арт-директор
Bertie Spiegelberg
Production Supervisor
Дэвид Кроссман
Художник по костюмамer
Ли Сандалес
Декорации
Скотт Миллан
Sound Re-Recording Mixer
Nicoletta Mani
Script Supervisor
Стивен Суэйн
Арт-директор
Nick Akass
Dressing Prop
Марк Тейлор
Sound Re-Recording Mixer
Саймон Элсли
Арт-директор
Джон Марзано
Aerial Режиссёр of Photography
Pete Cavaciuti
Steadicam Operator
Wayne Leach
Rigging Освещение
Оливер Тарни
Supervising Sound Монтажер
Наоми Донн
Makeup Designer
Норма Уэбб
Key Makeup Artist
Тим Паундс-Корниш
Visual Effects Production Manager
Стелла Аткинсон
Assistant Художник по костюмамer
Лорен Бригс-Миллер
Assistant Art Режиссёр
Гийом Рошерон
Visual Effects Supervisor
Lauren Camilleri
Visual Effects Монтажер
Amanda Trewin
Costume Assistant
Peter Lee
Prop Maker
Грег Батлер
Visual Effects Supervisor
Jonas Jangvad
Color Assistant
Anthony Noble
Graphic Designer
Мэри Кук
Makeup & Hair
Доминик Туохи
Special Effects Supervisor
Джосс Скоттоу
Supervising Armorer
Стюарт Уилсон
Production Sound Mixer
Сона Пак
Visual Effects Продюсер
Даррен Бейли
Libra Head Technician
Vanessa Baker
ADR Voice Кастинг
Aoife Warren
Assistant Art Режиссёр
Guido Cavaciuti
Second Assistant Camera
Pearce Roemer
First Assistant Монтажер
Лора Нг
Standby Art Режиссёр
William Evans
Costume Assistant
Rob Menzer
Sculptor
Gary Hymns
Key Grip
Mollie Gamo
Кастинг Associate
Lucy Amos
Кастинг Assistant
Peter Ayriss
Drone Pilot
Simon Muir
Rigging Grip
Daren Bailey
Marine Coordinator
Алекс Харпер
Prosthetic Makeup Artist
Dave Marriott
Electrician
Terry Robb
Electrician
Cara Stevens
Key Costumer
Andie Davies
Visual Effects Монтажер
Иан Томсон
Digital Imaging Technician
Laura Collins
Set Dresser
Angus Hale
Greensman
Niki De Jong
Prosthetic Makeup Artist
Anshad Abu
Lighting Artist
Eve Walker
Costume Coordinator
Neil Murphy
Costume Supervisor
Джим Корниш
Историяboard Artist
Nicola Belton
Textile Artist
Andy Stephens
Aerial Coordinator
Cristina Patterson
Contact Lens Designer
Alice Hollingum
Makeup Artist
Randolph Watson
Concept Artist
Chris Francis
Color Assistant
Джеймс Манн
Visual Effects Монтажер
Metusalem Bjornsson
Production Coordinator
János Jack
Digital Imaging Technician
Joshua Gollish
Digital Imaging Technician
Марк Райс
Compositing Supervisor
Trushna Patel
VFX Монтажер
Will Newis
Visual Effects Продюсер
Richard Little
Visual Effects Supervisor
Robert Voysey
Construction Foreman
Steve Westley
Dressing Prop
Гари Смит
Best Boy Grip
Greg Whitbrook
Electrician
Dean Southan
Camera Trainee
Sarah Bicknell
Assistant Art Режиссёр
Peter Talbot
VFX Режиссёр of Photography
Bradley Dennis
Epk Camera Operator
Nunzia Lombardo
Visual Effects Production Assistant
Кирон Стон
Wardrobe Assistant
Helen Jerome
Wardrobe Assistant
Rupert Steggle
Wardrobe Assistant
Brenda Mckernan
Contact Lens Technician
Mariona Trias
Makeup & Hair
Anna Lubbock
Makeup & Hair
Andrew Whiteoak
Makeup & Hair
Грейс Мккомиский
Prosthetic Makeup Artist
Ed Stone
Drone Operator
Scott Clooney
Electrician
Matt Lumley
Electrician
Эндрю Харрис
First Assistant Camera
John Higgins
Освещение
Colin Hazell
Techno Crane Operator
Emma Dunleavy
Production Coordinator
Marcella Silveira
VFX Production Coordinator
Emine Soydanyavas
Art Department Coordinator
Danny Clark
Assistant Art Режиссёр
Кимберли Поуп
Conceptual Illustrator
Olivia Watkins
Draughtsman
Renato Cavallaro
Dressing Prop
Daniel Valentine
Dressing Prop
Natasha Jones
Graphic Designer
Джош Джонс
Standby Carpenter
Элла Райд
Costume Assistant
Samantha Choat
Costume Assistant
Лорна Кук
Costume Standby
Sreejith Venugopalan
Compositing Supervisor
Kush Dhir
Compositing Lead
Artem Sukach
Compositing Lead
Christopher Reiter
Lighting Artist
Sageesh Kv
Lighting Artist
Suraj Makhija
Lighting Artist
Midhun Sajeevalal
Lighting Artist
Эндрю Таллоч
Pre-Visualization Supervisor
Ayyappadas Vijayakumar
VFX Монтажер
Lucas Caldas
VFX Production Coordinator
Steve Ditchburn
Visual Effects Coordinator
Rahul k Khanna
Visual Effects Coordinator
Teresa Mathew
Visual Effects Coordinator
Ali Pak
Visual Effects Coordinator
Oliver Taylor
Visual Effects Coordinator
Huong Vu
Visual Effects Coordinator
Ajay Roshan
Visual Effects Coordinator
Noami Bourgeois
Visual Effects Монтажер
Barbara Lavia
Visual Effects Монтажер
Ами Ямаути
Visual Effects Продюсер
Ange Labbé-Dulude
Visual Effects Production Assistant
Nick Sargent
Visual Effects Supervisor
Pier Lefebvre
Visual Effects Supervisor
Molly MacCormack
Color Assistant
John A. Maltby
Dailies Operator
Sacha Garrett
Кастинг Assistant

Рекомендуем 20

Звёздные войны:  Скайуокер. Восход
2019, США, Приключения, Фантастика, Фэнтези, Боевик
Дело Ричарда Джуэлла
2019, США, Биографический, Драма
Маленькие женщины
2020, США, Мелодрама, Драма
Ford против Ferrari
2019, США, Боевики, Биографические, Драмы, Спортивные
Человек на Луне
2018, США, Блокбастер, Исторический, Биографический, Драма
Ирландец
2019, США, Криминал, Биографический, Драма
К звёздам
2019, США, Детективы, Драмы, Приключения, Триллеры, Фантастика
Однажды в… Голливуде
2019, Великобритания, Драмы, Криминал, Триллеры
Неогранённые драгоценности
2019, США, криминал, триллер, драма, комедия, детектив
Джокер
2019, США, триллер, драма, криминал
Чёрный клановец
2018, США, Драма, Комедия, Криминал
Зеленая книга
2019, США, Биографический, Комедия, Драма
Брачная история
2019, США, драма, мелодрама, комедия
Паразиты
2019, Корея Южная, триллер, драма, комедия
Маяк
2020, США, Ужасы, Фэнтези, Детектив, Драма
Кролик Джоджо
2019, США, Военный, Комедия, Драма
Скандал
2019, США, Биографический, Драма
Солнцестояние
2019, США, ужасы
Достать ножи
2019, США, триллер, драма, комедия, криминал, детектив
Два Папы
2019, США, драма, комедия, биография

Похожие 20

Гладиатор
2000, США, Приключения, Блокбастер, Боевик, Драма
На западном фронте без перемен
1930, США, Военный, Драма
Папский городок
2006, Великобритания, Комедия, Мультфильм, Сериал
Последний император
1987, Великобритания, Биография, Драма, История
Ганди
1982, США, Биография, Драма, История
Лоуренс Аравийский
1962, Великобритания, Военный, Драма, Приключения
Тропы славы
1957, США, Военный, Драма
Долгая помолвка
2004, США, Детектив, Драма, Мелодрама
Четыре пера
2002, США, Драма, Мелодрама, Приключения
Миссия
1986, Великобритания, Драма, Исторический, Приключения
Галлиполи
1981, Австралия, Военный, Драма, Исторический, Приключения
Счастливого Рождества
2005, Великобритания, Военный, Драма, Мелодрама
На страже смерти
2002, Великобритания, драма, ужасы, триллер, военный
Чудо-женщина
2017, США, фантастика, фэнтези, боевик, приключения, военный
Дюнкерк
2017, Великобритания, Военный, Драма, История
Горы и камни
2017, США, Военный, Драма
Конец пути
2017, Великобритания, Военный, Драма
Толкин
2019, США, драма, военный, биография
Они никогда не станут старше
2018, Великобритания, Военный, Документальный, История

Отзывы к фильму

Ваша оценка
Напишите хотя бы пару слов о фильме
Нам обязательно нужно Ваше имя, ник или ...

Пока в нашем мире будет сохранять своё присутствие кинематограф, его «военный» жанр неизменно останется актуальным для всех наций, рас и культур. В фильмах, рассказывающих о боевых подвигах и лишениях, люди черпают веру в силу своего национального духа, ими же укрепляют единство. Великое множество терзавших нашу планету войн отражено на широких экранах далеко не равномерно. Одни из них (например, Вторая Мировая война) оказываются в центре внимания ежегодно и исследованы всеми участниками под разными углами. Другие конфликты, даже пребывая в фокусе камер излишне часто, так и не получили ясности: фильмы о Вьетнаме стали целым направлением работы Голливуда, но целью того конвейера оказалось лишь оправдание авантюры и связанных с ней преступлений. Но существует и событие, безусловно, великое, но к нашим дням еще не получившее в кинематографе масштаба освещения, достойного его значимости для судеб всего мира — Первая Мировая. Причиной такого упущения является то, что империалистическая война на «поле» актуальности и масштаба «проигрывает» следующей — Второй мировой, а с точки зрения визуального колорита уступает конфликтам предшествующих эпох. «1917» — один из небольшого числа громких фильмов последнего времени, частично заполняющих этот пробел, причем делающий это в весьма оригинальной манере.

Наиболее примечательной чертой нового фильма, его наиболее яркой «изюминкой» является операторская работа, выполненная без «склеек», этим приёмом создающая иллюзию съемки всей картины за один дубль. Такая особенность значительно увеличила сложность съемок, но сама по себе сложность — не достоинство: таковым она становится лишь тогда, когда позволяет достичь каких-то поставленных целей или же дать зрителю невиданный ранее опыт. В противном же случае, ситуация становится аналогичной попытке косить траву в космическом скафандре. К всеобщему удовольствию стоит признать, что «1917» балует зрителя виртуозной операторской работой отнюдь не напрасно: ужас мировой бойни мы наблюдаем из-за плеча простого бойца в буквальном смысле. Кроме того, подобный метод съемки имеет и некоторое утилитарное значение: следуя под руку с солдатом, мы заведомо лишаемся крупных планов и масштабных боевых сцен — всего того, что в реалиях сегодняшнего Голливуда обошлось бы в производстве в лишнюю сотню миллионов долларов. Так талант отдельных участников съемочного процесса позволяет сэкономить, что в данном случае совсем не является постыдным фактом. При этом следует отметить, что даже лишённые размаха сцены боевых действий с художественной точки зрения выполнены качественно. Кроме обязательных для Первой Мировой окопов мы порой наблюдаем и поистине апокалиптические явления, а одиночный забег главного героя поперёк линии наступления обладает завидной иносказательностью. К сожалению, встречаются такие моменты не очень часто.

Напротив, в главных персонажах картины найти что-то конструктивное довольно сложно, поскольку они очень невзрачны. Допускаю, что по задумке авторов фильма, отсутствие ярких личностей должно было сделать героев «ближе» к зрителю, показать, что на войнах сражаются и гибнут «парни со двора», а не «супермены» (и под этим предлогом заодно и сэкономить на подборе актёров). Увы, на практике получилось так, что рассматривать пейзажи «1917» оказалось интереснее, чем следить за персонажами даже при том, что, как уже было сказано выше, декорации хоть и периодически радуют глаз, но делают это реже, чем хотелось бы. Невнятность героев картины ощутимо влияет и на уровень разворачивающегося на экране драматизма: сюжет, как и положено драме, настойчиво требует от нас сопереживать бойцам и даже дарит весьма неожиданный поворот, но… эмоционально откликнуться на призывы достаточно трудно, и по-настоящему это удается лишь один раз — на самых последних секундах приключения. Для драмы такой недостаток весьма существенен. Не способствует нагнетанию эмоционального напряжения и авторское решение не показывать в фильме… немцев, за исключением пары крайне эпизодических безымянных персонажей, которых даже разглядеть затруднительно. Причем, один из них — летчик — и вовсе действует вопреки логике войны. Вероятно, в исключении антагониста заключался высокий авторский замысел воплотить главным конфликтом картины не противостояние империй, а борьбу человека с военной машиной, неотвратимостью и временем. На практике же вновь создаётся впечатление навязчивого желания избежать лишних трат.

Ответить утвердительно на вопрос, удалось ли авторам наделить своё детище духом эпохальной Первой Мировой, к сожалению, тоже едва ли возможно. Рассказанная в фильме история универсальна для любого военного конфликта последних веков, а особенности, отличающие именно эту войну от всех предыдущих и последующих, либо не были отмечены, либо же это было сделано слишком поверхностно — демонстрацией в углу кадра статичного остова невиданной доселе махины танка или в кружащемся на горизонте сражении аэропланов. При наличии в фокусе окопов, окопной войны мы не прочувствовали, и вытекает это как раз из особенностей «непрерывной» съемки. Взвесив всё вышеперечисленное, остаётся констатировать, что «1917», безусловно, является примечательным фильмом для самого широкого круга зрителей, снятым коллективом талантливых авторов, вынужденных, однако, действовать в условиях ограниченности средств, но сумевших это замаскировать неординарными профессиональными ходами. Привязка же действия к Первой Мировой войне осталась весьма условной, вызванной лишь простотой её реализации.

6,5 из 10

«1917» Сэма Мендеса и «Дюнкерк» Кристофера Нолана являются наиболее увлекательными фильмами военного жанра последних нескольких лет. Объединяет две эти работы их эстетическая привлекательность.

В картине Нолана интересным образом выстроено повествование, сюжетные линии которого переплетаются воедино в ключевой момент. Изюминкой ленты служит саундтрек, в основе которого тиканье часов, неизбежно предупреждающее о цене каждой секунды на полях сражений.

В картине Мендеса великолепным образом создается ощущение протекания событий ленты в реальном времени, что стало возможным благодаря блестящей работе монтажа и оператора, будто вечно следовавшего за главными героями.

Изумительно показаны километровые окопы времен Первой мировой войны, вечно непокидающее чувство присутствия вражеских сил, скрывающихся в бездушных домах, и героический настрой молодых капралов, во что бы то ни стало желающих предотвратить наступление английских войск на притаившегося немецкого врага, хитро спланировавшего своё псевдо-отступление с целью застать врасплох, верящих в справедливость британских сил.

Сэм Мендес продемонстрировал достойнейшую историю о войне, сумев воплотить технические задумки на уникальном уровне, предоставив тем самым динамичное зрелище с героическим посылом.

«На Земле
безжалостно маленькой
жил да был человек маленький.
У него была служба маленькая.
И маленький очень портфель.
Получал он зарплату маленькую…
И однажды -
прекрасным утром -
постучалась к нему в окошко
небольшая,
казалось,
война…»

(Роберт Рождественский)

То, что Сэм Мендес режиссёр не просто талантливый, а по-настоящему гениальный, он доказал всем, выстрелив и попав в своё время во все яблочки своей «Красотой по-американски». Вообще удивительно, как режиссёру, у которого до этого была всего одна работа на ТВ, дали реализовать сценарий, за которым гонялся весь Голливуд. Вроде как протекция Спилберга помогла, но это, опять же, не объясняет факта, почему Спилберг выбрал именно его, ноунейма. Потом, после парочки весьма крепких середнячков, Мендес «вляпался» в «Бондиану», уж простят мне почитатели Бонда, но более глупой и бессмысленной франшизы я не знаю.

Именно этот неприятный осадок «Бондиан», в том числе, и был одной из причин, почему я так долго откладывал просмотр «1917» и отказывался идти на него в кино. Сейчас кусаю локти, конечно, а ведь знающие люди советовали (правда, тоже не скажу, что захлёбываясь от восторга).

Ну, и рецензии на него, даже после выигрыша «Золотого глобуса», были тоже далеко не однозначны. Многие критики писали, что это мол один, растянутый на 2 часа, спецэффект, что персонажи не раскрыты, месседж банален и так далее, и тому подобное. Будем постепенно эти утверждения опровергать, или, по крайней мере, вступать с рецензентами в дискуссию.

Но, начнём с начала. Вся завязка, да и последующая история фильма, действительно, очень проста и прямолинейна. Посреди перепитий первой мировой войны, младшего капрала Блейка и, подвернувшегося не в том месте, и не в то время (или, скорее, наоборот — в том месте, и в то время), под руку капрала Скофилда, командование отправляет за линию фронта с важным донесением — не начинать, готовящуеся на следующее утро, атаку, иначе полк из 1600 человек, попадёт в немецкую ловушку и погибнет. Дополнительным стимулом должно служить то, что в этом полку служит старший брат Блейка — Джо. Казалось бы, на первый взгляд, миссия не сложная — фрицы отступили, препятствий нет, но если бы всё было так, то и фильма, соответственно, не было бы. И даже у Скофилда с первых минут появляется нехорошее предчувствие, но что делать — приказ есть приказ.

Если говорить, что «война — это плохо» — банальный месседж, то тогда можно и сказать, что и каждый фильм о любви не менее банален; тут дело в деталях, в способах, разве не так? Нет, война — это не просто плохо, война — это чудовищно, это ужасно, это настоящий, рукотворный ад. А ещё война — это предельно страшно, и этот страх, ты, как зритель, ощущаешь, вместе с героями, каждой порой. Благодаря просто феноменальной операторской работе, абсолютно заслуженно отмеченной Оскаром, режиссёр добивается тотального погружения в картину, практически на физическом уровне. Я весь год (ну, хорошо, первую половину года) писал о жанре хоррора, даже не подозревая, что главный хоррор года мне ещё предстоит увидеть. Мендес использует здесь весь арсенал средств, сотворяя микс из постапокалиптического фильма, остросюжетных приключений и леденящего кровь хоррора, местами напоминающего эго-шутеры. Ему удаётся показать войну отвратительной, чуждой всему живому, и, по-моему, это главный гуманистический посыл, который только может (и должен!) нести (анти-) военный фильм.

Некая лаконичность персонажей лично мне не мешала, наоборот, некоторым фильмам минимализм даже к лицу, к тому же, она компенсируется сумасшедшим напряжением, и неожиданно срывающейся в пике динамикой. Плюс филигранность режиссуры. Многие критики (небезосновательно) назвали сцену бегущего наперерез строю, рвущегося в атаку, солдата, снятую парящей камерой, лучшей кинематографической сценой года, а лично мне вот врезалась в память другая сцена, когда капрал, только что увидивший воочию чудовищную и нелепую смерть, залезает в кузов к другим военным, едущим на передовую, весёлым, травящим байки мужикам, и сидит среди них с окаменевшим лицом и исполненными ужаса глазами.

Минусы у картины тоже при желании можно найти. Это и далеко не самая выдающаяся актёрская игра, которой пожертвовали, возможно, в угоду физическим качествам, и местами слишком «приторное» музыкальное сопровождение, хотя есть в других фильмах, конечно, и более очевидные и пошлые примеры манипуляций этим средством.

«1917» при всей своей грандиозной зрелищности не является героическим эпосом, это история двух несчастных «маленьких людей», которых бросили в жуткую бесчеловечную мясорубку, и которые становятся героями лишь потому, что просто хотят выжить сами и спасти остальных, таких же, как они.

Кстати, кому этот фильм понравился или кто просто заинтересовался темой Первой мировой войны, я посоветую посмотреть отличную документалку главного хоббита планеты, Питера Джексона, который не просто раскрасил чёрно-белые кадры из хроник той войны, но и вдохнул в них жизнь, полностью воссоздав звуковое полотно, кторого там до селе не существовало. Трудно передать то иррациональное чувство, когда на тебя смотрят люди с кадров, которым больше ста лет. Эта бесконечная череда лиц, глаз… Ты думаешь, что с ними стало? Может быть на следующий день они отправились в бой? Выжили ли они? Вернулись ли домой?

Документалка называется «Они никогда не станут старше» (They Shall Not Grow Old)

Повествование фильма завязывается на апреле 1917 года. Совсем еще юных солдах британской армии Скофилда и Блейка вызывают к высшему руководству для того, чтобы поручить им крайне важную миссию: необходимо передать в батальон, который идет в атаку на врага, срочное послание. Если они не смогут этого сделать или опоздают, то целых 1600 человек могут погибнуть. А ведь среди этих людей есть старший брат Блейка. Собственно, этот факт и заставляет молодых бойцов согласится на такой рискованный шаг.

Конечно, многие могут спросить, чем же этот фильм про войну отличается от других? Ведь сейчас военная тема на пике популярности, а следовательно и фильмов про войну выпускают очень много. Исключением не стал даже наш отечественный кинематограф. Для меня ответ тут очевиден. Во-первых, «1917» без прекрас показывает реальную обстановку на войне, облачает реальные желания людей и их реальные поступки. К примеру, один из персонажей как-то сказал, что пошел на войну лишь ради еды, а не ради героизма и желания воевать. Во-вторых, большая часть фильма снята одним кадром! Мало какие картины могут похвастаться такой невероятной операторской работой. И именно такой прием заставляет смотреть фильм на одном дыхании, предвкушая дальнейшее развитие событий.

Также читала про такой факт, что историю, которая легла в основу фильма, поведал режиссеру его дед, который сражался в Первой мировой войне. Видимо поэтому повествование идет и простых парнях, которые не обладают какими-то невероятными качествами и силой. Они постоянно ошибаются, им свойственен страх.

Для меня данная картина показалась очень живой, реалистичной, отчасти даже личной. Фильм получился своеобразной данью памяти тем, кто сражался на этой войне.

Безусловно, хочется отметить и хороший актерский состав. Да, он малоизвестен (не считая Бенедикта Камбербэтча), но именно эта малоизвестность придает картине ту живость, которая лично меня и зацепила. Актеры не успели надоесть публике, поэтому от них не ждешь каких-то застоявшихся образов.

Возможно, фильм даже стоит пересмотреть второй раз, для наибольшего проникновения в сюжет и в мотивы поступков героев.

10 из 10

«1917» первый фильм режиссёра Сэма Мендеса, снятый на военную тематику. Это был его дебют и в качестве сценариста, так что с обеими задачами он справился.

Как понятно по названию фильма, действие разворачивается в 1917 году, а именно 6 апреля. Уже около трёх лет идёт Первая мировая война, британская армия воюет с немецкими противниками. Двум младшим капралам по имени Уильям Скофилд и Том Блейк поручают ответственное задание чрезвычайной важности: в срочном порядке доставить депешу полковнику Маккензи из второго батальона Девонширского полка с предупреждением отменить наступление на врага. Как выяснила воздушная разведка, немецкая армия планирует совершить контрудар и преимущество на стороне недруга. Капрала Блейка это задание стимулирует, так как его брат лейтенант Блейк находится в том батальоне. Солдатам предстоит в сжатые сроки доставить приказ и при этом самим остаться в живых.

Главная фишка фильма заключается в том, он снят одним кадром, все действия идут без отрывков и резких переходов, благодаря чему создаётся эффект реалистичности, зритель полностью погружается в события и словно сам переживает это. Чтобы такое воспроизвести, сцены снимались длинным дублем, были плавные переходы и незаметная монтажная склейка. Не очень фильмов, снятых таким методом, но это первый фильм в жанре военной драмы, который сняли подобным образом. Помимо этого достоинство ленты в том, что режиссёр очень натурально передал обстановку военного быта. Окопы, бегающие крысы, ужасные условия, всё это нагнетает и удручает… Да, нам качественно и правдоподобно показали реалии того времени, в каких условиях воевали солдаты на этой бессмысленной войне.

Актёрский состав впечатляет, в фильме снялись, пусть даже и в эпизодических ролях, такие сливки британского кинематографа как Колин Фёрт, Бенедикт Камбербэтч, Скотт Эндрю. Исполнитель главной роли Джордж Маккэй отлично справился со своей задачей сыграть солдата, переживающего ужас войны.

Картина достойна внимания и её по праву можно причислить к категории лучших фильмов на военную тему.

8 из 10

Прямой эфир из 1917 года, день из жизни солдата на войне. Все снято будто одним целым дублем: от непосредственно получения приказа мы видим весь путь парней, обязанных выполнить опасную миссию, не оставляем их ни на секунду.

Захватывает с первых минут.

Интересный сюжет: война, погоня, большие ставки. Шикарная съемка единым дублем — «без склеек» (конечно, склейки есть, но они почти незаметны), очень люблю, когда уместно применяют этот прием.

Благодаря такой манере повествования возникает ощущение, будто сам проживаешь эти сутки.

Здесь камера не банально трясётся, притворяясь документальным репортажем, а демонстрирует мощь операторского влияния на итоговый результат — делает много интересных кульбитов, то обгоняя героев, то дыша им в спину, то совершая красивейшие пролеты над местностью.

Премия «Оскар» за лучшую операторскую работу заслужена.

Актеры отличны и трогательны.

На главных ролях два молодых парня, причём один — это повзрослевший Томмен Ланнистер из «Игры престолов».

Детали, планы, звуки — все сделано крайне искусно.

Все очень круто даёт нужную атмосферу, хочется разглядывать каждую мелочь.

Когда герои идут через немецкий бункер, французские развалины и британские окопы, видят, например, солдат, которые либо ждут, либо восстанавливаются после боя — это нечто. Кто-то читает, кто спит, кто молится…

Финальный пробег сквозь атаку — эпический и эмоциональный, наверно, лучшая киносцена года. Понимаешь, как же было тяжело и страшно.

А какая песня утром перед боем.

На мой взгляд, это самый сильный фильм 2019 года.

Он получил премии «Золотой глобус» и британскую BAFTA за лучший фильм и режиссуру, ещё раз подтвердив, что именно эти премии являются самыми показательными и справедливыми сейчас.

Итак, тема повествования — «главный» фильм года — «1917». Его режиссёр — Сэм Мендес, подаривший нам два последних фильма о Джеймсе Бонде («Спектр» и «Координаты Скайфолл»), «Дорогу перемен» — драму о семейных отношениях, где Леонардо ДиКаприо и Кейт Уинслет исполнили одни из лучших своих ролей и «Красоту по-американски» — пожалуй, лучший фильм в карьере Кевина Спейси.

Первая Мировая война. Два солдата британской армии получают от главнокомандующего приказ срочно доставить важное письмо командованию батальона, находящегося в 15 километрах на юго-восток. Солдатам придётся пересечь линию фронта, по сути, пройти по территории, захваченной немцами, что делает задачу практически невыполнимой. От результата миссии зависит жизнь 1600 человек.

Весь фильм, как бы, снят «одним планом» (скрытые склейки, оказалось, все-таки есть), что с головой погружает зрителя в происходящее. И этого удалось добиться благодаря мастерской работе оператора Роджера Дикинса («Бегущий по лезвию 2049»). Ты с самого начала и до самого конца прикован к экрану. Тебе не дают возможности отвлечься или просто на секунду отвести взгляд. Блестяще выполненная работа.

Каждый кадр выверен до мелочей. Нет ни одного, который показался бы хоть насколько-нибудь пустым. Детали завораживают. Ты, видя крупный план в три слоя покрытых грязью солдатских сапог, буквально чувствуешь, как им тяжело идти. А масштаб ужаса войны проницательно раскрывается в эпизоде, где солдаты проходят через поле, застеленное мертвыми, гниющими лошадьми.

Работа художника-постановщика выполнена также искусно. Какие же в фильме цветовые контрасты… От тусклых, серых и мрачных — к ярким, горящим и успокаивающим. Эти контрасты мастерски передают атмосферу действия как это задумали авторы.

Теперь о том, что мне показалось самым важным. «1917» — это самый невоенный фильм о войне. Ее тяжести, боли и скорби — это всего лишь антураж и фон. Идентификация того, что условия, в которых пребывают действующие лица — самые сложные из возможных, которые когда-либо могли случиться. То есть, место действия могло быть и другим, но война максимально подчеркивает тяготы выполнения миссии. А миссия эта в чем? В том, чтобы выполнить долг любой ценой. Этот долг мог быть выражен в чем угодно, перенесите ситуацию на себя: в реализации какой-либо идеи, поставленной себе задачи, дела всей жизни, реализации себя в конце концов. Ты идешь вперед несмотря ни на что, потому что это твой долг. Долг перед родными, друзьями, перед самим собой. И нет другого варианта, кроме того, как этот долг выполнить.

Лишь немногие фильмы несут в себе такие фундаментальные морали. А когда эта мораль донесена до зрителя, в данном случае — меня, такими изысканными путями — это верх мастерства. Ведь кино — это искусство, а искусство призвано воспитывать в человеке человека. Направлять его на верный путь, открывать горизонты, давать надежды.

Спасибо, спасибо, и еще раз спасибо.

И ОТПРАВИЛИСЬ В ПРОКАТ ОНИ В РЕШЕТЕ

Английский режиссер Сэм Мендес (более известный по культовому фильму «Красота по-американски») не побоялся действовать вопреки стандартному осмыслению как войны, так и самого жанра и решил предоставить публике не совсем типичную военную драму под названием «1917».

О ЧЕМ ФИЛЬМ?

На дворе 6 апреля 1917 года. Разгар Первой мировой войны. Младших капралов Уилльяма Скофилда (Джордж МакКэй) и Томаса Блейка (Дин-Чарльз Чепмен) посылают с целью передать важное сообщение полковнику Маккензи во второй Девонширский батальон, телефонная связь с которым отрезана противником. За восемь часов двое обычных солдат должны пройти от одной границы западного фронта до противоположной, дабы доставить приказ как можно скорее и тем самым спасти жизни более полторы тысячи человек. Генерал прибегает и к личной мотивации: во втором батальоне служит брат Блэйка. И если же приказ об отмене наступления не будет доставлен вовремя, он погибнет вместе с остальными.

ЧТО ПОЛУЧАЕТ ЗРИТЕЛЬ?

Упоминания о нетипичности киноленты, «1917» не изобилует страшными картинами, демонстрирующими антигуманную сущность военных действий со стороны физической, а, напротив, он наполнен головокружительной натурой, моментальностью и психологией войны, раскрывающей столь страшное событие со стороны духовной и эмоциональной.

Главная заслуга «1917» не в художественных приемах, какие обычно привык наблюдать зритель в военных картинах, а в глубоко личной, чувственной основе. Сам факт войны, подкрепленный временными точностями, отходит на второй план. Перед зрителем предстает обычный человек с обычными человеческими ценностями и стремлениями, брошенный в безжалостное военное пространство. При этом картина Мендеса не доносит до зрителя войну буквально: со смертельными атаками, жестокими порывами и изувеченными человеческими телами. Режиссер виртуозно преподносит публике гуманистическое высказывание обыкновенных солдат, на чью долю выпало испытать ужас войны.

СОСТАВЛЯЮЩАЯ КАРТИНЫ

Техническая составляющая данной киноленты заслуживает настоящей благодарственной оды. Ею можно восхищаться бесконечно и долго.

Если говорить о главных и второстепенных ролях, то, безусловно, главные роли в «1917» отведены пространству, свету и музыке, и лишь потом публика способна заострить свое внимание на актёрах, которые, кстати, в свою очередь, принципиально подбирались так, дабы зритель не возлагал на них главный акцент фильма, ибо это, опять же, должно было усиливать впечатление реальности происходящих событий. Режиссеру было важно, чтобы у центральных персонажей были свежие, молодые лица, дабы у публики отношения с ними складывались по ходу фильма, по ходу происходящих событий, так, как это случается в настоящей жизни.

Безусловно, о чем следует упомянуть в первую очередь, так это об искусной имитации оператором и режиссером съемки «одним кадром». Дело в том, что создателям было важно сделать так, чтобы аудитория одновременно с персонажами окунулась в грязные траншеи и сырые окопы, сумела осознать сложность географии и расстояния пешего путешествия, смогла оценить трудность и непредсказуемость этой истории, проникнуться мотивацией и чувствами молодых людей.

Один из самых уважаемых на сегодняшний день кинооператоров, двукратный лауреат премии «Оскар» за лучшую операторскую работу (за работу в «1917» в том числе) Роджер Дикинс говорит о данной идее следующее: «Это была идея Сэма — снять фильм таким образом, ибо ему хотелось рассказать очень личную историю двух персонажей, которая разворачивалась на фоне огромного и быстро меняющегося пейзажа».

И как же чудесно, что Дикинс сумел выстроить столь мощный и технически не очень простой прием в максимальном соответствии задачам режисера Мендеса. Снятые одним кадром сцены целиком и полностью погружают зрителя в единое действие с главенствующими героями фильма, создавая самый настоящий иммерсивный эффект. Не успеваешь и выдохнуть, ведь долгие сцены принуждают внимательнее всматриваться в глухое, опустошенное, безжизненное военное пространство, заострять взгляд на довольно-таки неприятных деталях: выжженных деревьях, мертвых телах, крысах, лужах, повсеместной грязи и разрухе.

Но самое главное — непрерывный кадр подчеркивает субъективность текущего времени и пространства. Зритель таким образом и сам становится непосредственным британским посыльным, который то и дело находится за спинами Блейка и Скофилда, тщетно пытавшихся обогнать их главного врага — время.

МУЗЫКАЛЬНАЯ ДРАМАТУРГИЯ

Завораживающая поэтика киномузыки величайшего Томаса Ньюмана пленяет зрителя ничуть не меньше, чем великолепное владение камерой оператора Дикинса. Работа с английским режиссером Сэмом Мендесом в «1917» стала для американского композитора уже седьмой по счету. И это, безусловно, не может не подкупать публику, ведь два творца за столь долгие и совместные годы работы научились понимать друг друга буквально с полу слова, добиваться совместной деятельностью величайшего результата. Думается, именно поэтому саундтрек Ньюмана к военному полотну Мендеса вновь сумел столь полно и мастерски обыграть всякий отснятый кадр, каждую деталь фильма, подчеркнуть и по-особому украсить необъятный масштаб изувеченного войной мира, не поминутно накаляющуюся атмосферу и непокидающее ни на секунду напряжение.

Фейерверк красок и настроений, буйство страха и величия, совокупность тревоги и восхищения — именно таким получилось музыкальное сопровождение к «1917».

ЦВЕТ И СВЕТ

Сделать красивый цвет в кадре достаточно легко. Гораздо сложнее сделать цвет, который будет по-настоящему служить истории. История «1917» целиком закольцовывается на желтом цвете.

Интересно, что оператор Роджер Дикинс необходимой цветовой палитры старается добиваться непосредственно на съёмках самого фильма при помощи естественного или же практичного освещения. Именно таким образом он подошёл и к работе над кинополотном Мендеса. Так, съемка на натуре проводилась лишь в те моменты, когда облака и солнце создавали требуемый для кадра свет. Съемочная команда ждала необходимых условий, отслеживая прогноз погоды по мобильным приложениям. Столь долгое терпение, безусловно, по итогу вознаградило зрителя впечатляющими кадрами, а создателей картины настоящим восхищением со стороны публики.

Задача Дикинса как кинооператора — не удивить аудиторию красивым кадром. Его задача — показать содержательную визуальную поэтичность и метафорику, которые подтолкнут не только зрителя, но и саму историю вперед, приоткрыв в ней совершенно новые и глубокие смыслы.

ЧТО В ИТОГЕ?

На первый взгляд данная история может показаться статичной, идея тривиальной, а художественная составляющая и вовсе бутафорной. Однако, спешу вас заверить, что это недолгое, тягостное и невероятно опасное пешее путешествие двух младших капралов через жестокие поля Первой Мировой станет для вас настоящей возможностью погрузиться с головой в столь далёкое и нелёгкое время, ощутить эмоциональный накал, чувство страха и тревоги, узреть настоящую военную панораму смерти и опустошения, с которой новое поколение, к великому счастью, физически больше не связано.

Фильм впечатлил буквально всем, но в первую очередь операторской работой. Роджер Дикинс гений! С ним может сравниться разве что Эммануэль Любецки.

Актёры на удивление тоже очень убедительно смотрятся. Располневший и возмужавший Томмен из Игры Престолов особенно. Также отрадно что они «побратали» Ланнистеров и Старков.

К фабуле и сюжету особо претензий нет, на данную тему сложно выдумать что-то экстраординарное, всё это уже было у Ремарка. Война — это одно из самых ужасных событий, которое может произойти в жизни человека. Создатели фильма деликатно и трогательно донесли этот посыл через историю героев и в тоже время устрашающе отвратительно через окружающие пейзажи. Тут уже сыграло роль скрупулёзное внимание художника-постановщика к деталям.

В фильме присутствует умелое жонглирование между саспенсом, его нагнетанием и спокойными моментами. Режиссура Сэма Мендеса при этом как вишенка на торте, ну то есть фильм с технической точки зрения абсолютно безупречен, да и вовлекает полностью — не можешь оторваться.

10 из 10

Определенно, этот фильм произведет большое впечатление на тех, кто посмотрел его в IMAX. Мое же мнение ограниченно рамками телевизионного экрана.

Чем интересен:

Снят одним дублем, как будто ты прожил это с главным героем. Невероятный эффект погружения, с которым 3D рядом не стоит.

Динамика. Гениальная размеренность и уместная смена ритма, паузы чтобы вдохнуть, ускорения где нужно напрячься, такт, когда нужно просто следовать за героем.

Ощущаемая атмосфера войны, за счёт проработанного антуража, костюмов, декорации, техники и вещей от фляжек и касок, до кроватей (я не эксперт).

Музыка, которую едва замечаешь, но она управляет эмоциональным состоянием и надолго заседает в памяти после завершения просмотра.

Игра актеров местами прихрамывает, видно насколько они стараются, но в потоке неожиданно они как будто импровизируют слившись с ролью и от этого происходящее выглядит совершенно естественно. Например пробежка вдоль окоп, которую можно увидеть в трейлере, в фильме выглядит просто завораживающе. Почему? А это уже секрет для тех, кто как истинный киноман, пойдет дальше и заглянет за кулисы.

Сюжетная линия лучше не придумаешь — роуд муви, с понятной мотивацией и развитием персонажа, раскрытие гг происходит постепенно и от этого прям кайфуешь, как в хорошем детективе или биографической ленте.

Что может не понравиться:

Войну на больших экранах мы уже много видели (в основном 2-ю мировую) и ничего нового там уже никто не может сказать. Это кино не исключение.

В эпизодических ролях очень заметные британские актёры, которые очень стараются и это режет глаз. Они выпуклые, четкие до карикатурности, говорящие и делающие именно то, что от них ждёшь и так как должны согласно негласным стереотипам.

Сюжет местами надуман и предсказуем, поскольку двигаясь с героем, ты замечаешь художественный замысел и хочешь дёрнуть его за плечо со словами: «здесь же понятно, что будет дальше, остановись, действуй по другому!» А дальше происходит то, чего ты и ожидал.

При этом фильм несомненно достоин просмотра и почётного места в ряду с прочими зарубежными военными драмами: спасти рядового Райна, по соображениям совести, Дюнкерк, Ярость, Перл-Харбор и Боевой конь.

Военный жанр в кино — один из самых древних и востребованных. Ещё в недалёкие нулевые рынок был завален военными драматическими блокбастерами о событиях второй мировой войны и локальных войн современности. Не пропадет спрос на тематику и по сей день. Однако, режиссёр «Красоты по-американски» и «Морпехов», отвлекшись от Бондианы, решил окунуться в окоп не менее значимой первой мировой, с участием всего цвета современного британского кинобомонда в эпизодических ролях.

Сюжет картины разворачивается в траншеях Первой Мировой войны и знакомит зрителя с капралами Скофилдом и Блэйком, получившим опасное боевое задание, в ходе которого героям предстоит пересечь вражескую территорию чтобы доставить приказ об отмене атаки во второй батальон Деворширского полка. И лишь от этих двоих зависят жизни почти двух тысяч сослуживцев.

В столь непростом жанре кинематографа многие творческие команды могут либо в драму, либо в экшн и редко кому в своих работах удаётся чётко выстроить баланс. И, судя по полутора километрам выкопанных траншей, впечатляющим декорациям и не менее впечатляющему невидимому монтажу несложно догадаться куда метил Мендэс и, конечно же, попал: три технические статуэтки Оскара говорят сами за себя. И, действительно, перед зрителем разворачивается невероятно захватывающее и динамичное действие, снятое будто одним дублем и сдобренное отменной операторской работой — эдакий экшн-спринт в духе военного шутера без права на передышку, что как нельзя лучше соответствует слогану картины. Времени на размышления или передышку нет, как нет его и на драматургию, которой режиссёр практически не уделил никакого внимания, за исключением пары пафосных сцен, наполненных прямолинейным символизмом. При таком кропотливом подходе к технической стороне можно было и чуть получше поработать с наполнением, но с другой стороны, сделанное профессионально хотя бы в таком ключе кино — уже огромное достижение на ниве современного кинематографа, переживающего колоссальную деградацию сегодня. И даже без всяких войн.

Плюсы: Постановка, операторская работа, экшн, динамика, художественная работа.

Минусы: Плоские и нераскрытые персонажи.

Технически фильм исполнен в совершенстве. Но так рафинировано, что всё время не отпускает мысль, что это театральная пьеса (в двух актах) на вращающейся сцене, где постоянно сменяются декорации и действующие лица. Сцена вращается равномерно с заданной скоростью. Новые персонажи появляются, выдают свои реплики строго по-очереди и уходят. Они должны успеть отыграть свою роль, иначе сцена провернётся раньше.

Но, всё таки, это не привычный театр. Визуальный ряд преобладает над текстовым. Реплики — это не рассказ историй. Это только комментарии к тому, что видишь. А видишь простейшие вещи. В кадре есть только то, что передаёт историю этого места. Ничего лишнего. Может быть, даже слишком мало деталей. Но только, если б камера перестала двигаться. Встречаются места, где движение останавливается. Но только по пути ГГ. В эти моменты она продолжает двигаться вокруг ГГ, обозревая это место. Трудно себе представить, сколько сил ушло на то, чтоб рассчитать каждую секунду работы камеры на всём этом хронометраже. К сожалению, эти секунды иногда слишком просчитанные и не дают пауз на осмысление прошедшей сцены. Пауз просто нет. Если в кадре ничего не происходит — это значит, что сейчас показывается то, на что надо смотреть. Иногда можно моргнуть.

К просмотру на школьных уроках истории обязателен.

Я боялся смотреть этот фильм в кинотеатре: опасался, что фильм про войну покажет клишированную атмосферу. Но, Господи, я так обжегся с Дункерком Нолана, и вот — опять. Упустил поход в кино, а зря…

Признаюсь, моя страсть кино с крутыми саундтреками. Вот если фильм по мнению других крут, но нет в нем музыки, то я его «пропускаю» — так случилось со всем Тарантино, не говоря про мистику и хорроры. Но вот Побег из Шоушенка, Зеленая миля или Интерстеллар с Троном и Гладиатором, Падением Черного ястреба и Великий Гетсби… мне зашли. Потому что? Потому что там саундтреки.

Да, 1917 идет как игра — камера уходит за спины ребят, крупные планы, длинные кад-сцены и босы уровней. Хоть и говорят, что там 1 дубль, то если копаться, то там 3 — при вхождении в бункер, прыжок в воду, падение с лестницы…

Господи, ЭТА сцена с огнем в городе — сквозь окно словно душа вылетает в ад. Хитрый прием — камера спускается, словно душа возвращается в тело и вот, он идет и навстречу ему Пламя — словно распятие фонтан. Из преисподней вырисовывается силуэт, как минимум чтобы либо перевезти в мир Ада, либо принять в братские объятия.

Как же называется в музыке такой прием, когда сперва медленный ритм, постепенно нарастает и нарастает, добавляются инструменты и наступает миг кульминации!

Помнится мне, что Трон я посмотрел 18 раз, Интерстеллар я посмотрел 15 раз, Побег из Шоушенка — 22 раза, День сурка — 26! Знаю, появился новый участник моего списка — 1917. Его посмотрел в эту пятницу, а так же в субботу и воскресенье, а музыкальный фрагмент с ночным окном композитора Томаса Ньюмана я уже прослушал 30 раз.

Стоит ли его вам посмотреть? Но ответьте на вопрос: Что вы ищите от фильмов? Каков ваш пунктик?

Если «под пивко», то раазок посмотреть 1917 вам хватит.

Опьянённый масштабной промо-кампанией этого фильма, громкими именами людей на постах режиссёра, оператора и художника, а также главным фактическим слоганом «снято одним кадром», я ожидал серьёзный проект, претендующий минимум на 7,5—8 баллов.

Я аккуратно лавировал между оценочными суждениями людей, просмотревших «1917», которые, как оказалось, разделились на два противоборствующих лагеря, пока не посмотрел фильм сам. Первый — где все восхваляют эту картину, уже причисляя её к бессмертным шедеврам. Второй — где люди увидели потрясную коллаборацию оператора с художниками под дирижирование Мэндеса, однако кроме красивой и впечатляющей картинки фильм более не смог их ничем удивить.

Я вступил во второй лагерь ибо я не понимаю, как можно так массово и бездумно ставить 12/10 фильму, который в рамках жанра находится далеко не в первом ряду. А фильмы, скажу я вам, оцениваются в своём жанре (если вы не в курсе).

Заведомо предвкушаю много минусов на рецензию, но молчать я не буду, потому что уверен, что есть немало людей, которые со мной согласятся.

Сюжет — это сердце фильма, при наличии которого зритель начинает сопереживать и верить в происходящее. Чем отчётливее ты слышишь его ритм и чувствуешь поток энергии, тем сильнее кино подобно живому организму с собственной душевной организацией. У «1917» сердце одинокого и больного старика — пульс едва прощупывается.

Да, я знаю, что найдутся те, кто спишет откровенно унылый и бездушный сюжет на «в фильме ведь показана реальная жизнь: простые приказы, перемещения из пункта А в пункт Б, война такова на самом деле, вам показали действительность, а вы ждёте экшена и т. д.», но я не настолько зависим от мнения других людей и ещё доверяю своим органам чувств и зову сердца.

Сюжет в «1917» — затычка, созданная ради оправдания демонстрации пика технических возможностей в кино 21 века.

А технические возможности здесь на высшем уровне, бесспорно.

Деннис Гасснер и команда уже в который раз демонстрируют свой талант к феноменальной постановке сцен, при виде которых глаза испытывают неописуемое эстетическое удовольствие.

Локации мало того, что довольно масштабные, но при этом они с педантичной упёртостью детально проработаны. Крайне рекомендую поинтересоваться материала со съёмочной площадки — вы поразитесь какого гигантского труда и наличия редчайшего таланта требует постановка и оформление хотя бы одной локации, которой в фильме может быть отведено всего лишь пару минут экранного времени.

Роджер Дикинс. Я не вижу смысла в 10й раз писать о его гениальности. Все, кто хоть немного знаком с кино, знают об этом титане съёмки. Абсолютно заслуженный Оскар, абсолютно заслуженные похвалы, абсолютно заслуженный статус оператора N 1 в мире на сегодняшний день.

Пресловутый «один кадр», который вовсе не один, всё-таки весьма оригинальное, хоть и далеко не новое веяние в кинематографе. Вы можете лишь догадываться, где находятся монтажные швы. Но в целом — серьёзно? И лишь на этом одном держится фильм? Ладно, если бы это и вправду был ОДИН кадр, но восхищаться УЛОВКОЙ?

Я не скажу, что испытал неведомый мне кайф от увиденного, но в техническом плане «1917» заслуживает находиться в передовой когорте.

Не могу сказать ничего плохого в адрес музыки Томаса Ньюмана, однако и хорошего я не скажу точно.

На актёрах я тоже не буду заострять внимание, потому что у меня нет претензий к игре абсолютно ВСЕХ. Играют очень хорошо. Если у меня и есть претензии, то не к актёрам, а к персонажам, часть которых испортил величайшей глубины сценарий, который мы с вами видели за последние 20 лет.

Насчёт режиссёра. Я просто не понимаю, как можно нахваливать Мэндеса, а поэтому я промолчу, что этот человек получил множество наград за режиссуру и лучший фильм. Я отказываюсь это понимать. Возьмите 20 лучших фильмов за 2019 год и по справедливости «1917» будет занимать в этом списке заслуженное 20 место. Да что там, я бы даже не стал его туда включать. Как можно преподносить и ставить высокие баллы человеку, снявшему фильм, ставшим воплощением абсолютно неприкрытого лицемерия?

Главная причина моего негодования — это наглая и беспощадная манипуляция общественным мнением. Фильм совершенно ПУСТОЙ, в нём нет ничего, что бы заставляло струны вашей души издавать приятные звуки.«1917» преподносится величайшим откровением, лучшим фильмом о войне, самым правдивым, что называется «без прикрас» фильмом о войне, а на деле это высокотехнологичный АТТРАКЦИОН!

Все эти побеги от падающего самолета, погони и перестрелки в закрытом(!) и весьма ограниченном пространстве, когда один человек совершенно безвредно может уклониться от пуль дюжины врагов, а также финальная 300-метровка просто выбила меня из колеи. Вот серьёзно, неужели я один человек, который начал испытывать кринж от всего этого пафоса при виде бегущего человека, в то время как на заднем фоне происходит полнейший высокобюджетный луна-парк? Если ранние сцены я ещё мог воспринимать нормально, то под конец негодование одержало верх.

А потом в качестве вишенки на торте вам преподносят глубочайший план с деревом Тарковского и надпись, что дедушка режиссёра рассказывал ему истории, которые и стали материалом для сценария. Занавес! Чувствуете? Фильму срочно нужен был Оскар, ведь это же сам дедушка Мэндеса ему обо всём этом рассказал! Я давно ещё не испытывал такого привкуса мерзости от того, что все это усердно впитывается людьми и ими же ещё больше раздувается.

К счастью, в киноакадемии ещё не совсем поехали рассудком и Оскар за лучший фильм «1917» не получил. А то каждый смог бы в дальнейшем подписывать своё детище именами своих давно умерших предков, чтобы ни у кого не было и малейшей мысли, чтобы оскорбить и опорочить их творения. Фу!

Итог:

Фильм может быть выполнен на 10/10 во всех аспектах, но если хромает сюжет, то просто невозможно поставить такому кино высокую оценку. Это то же самое, если утверждать, что вам нравится человек только за его внешность, голос, телосложение и т. д., но при этом он моральный урод, у которого крайне скудный и ограниченный внутренний мир.

«1917» — это

Фильм, который держится на «одном кадре». Уберите из фильма отличную 8—9/10 техническую сторону и посмотрим, как вы все будете его продолжать расхваливать. Почему-то я уверен, что все резко изменили бы своё мнение, как сейчас, да впрочем и всегда, принято.

Фильм, призванный лишь показать предел технических возможностей кинопроизводства в 21 веке.

Бездушный высокотехнологичный аттракцион, претендующий на откровение тысячелетия и который может занимать места в первых рядах исключительно в списках самых переоценённых картин.

Лицемерная военная драма, которых мир ещё не видал.

6 из 10

P.S. Как же киноакадемия посмела осквернить память Альфреда Мендеса?! Бессердечные монстры!

Тот случай, когда операторская работа решает очень много. Благодаря эффекту одного кадра, при просмотре получаешь очень необычное ощущение, так как такое в других фильмах встречается крайне редко. Этот прием может вытащить даже фильм с плохим сюжетом, хотя в этом фильме сюжет довольно неплох, хоть и банален. Героям нужно добраться из точки А в точку Б, преодолев разные трудности, и зритель наблюдает за всем этим путем без каких либо склеек (технически они есть, но зрителю это не видно) и в реальном времени. То есть сколько идет фильм, столько и длятся события фильма, за исключением одного момента где герой спит, тогда время тоже проматывается.

Вся картинка смотрится очень натурально и реалистично. Солдаты по обеим сторонам ведут себя как живые люди, благодаря чему сцены столкновения с немецкими солдатами смотрятся очень интересно смотреть. Моменты когда персонаж сражается с парой противников поставлены лучше чем большинство перестрелок с толпами людей в типичных боевиках.

Немного расстроило что боевых сцен не сильно много, значительная часть фильма это диалоги, или затяжные сцены где герои просто идут по вражеской территории, которые могли бы быть и покороче, но понятно что при съемке одним кадром сократить их было бы довольно сложно, и стоит признать атмосферу такие моменты нагнетают.

Еще сложилось впечатление, что популярных актеров, типа Кэмбербетча пригласили в фильм просто чтобы они там были для пиара. Ведь у каждого роль длиной около минуты.

В целом очень рекомендую к просмотру, не многие фильмы способны дать такие эмоции, этот.

9 из 10

1917 год, разгар Первой мировой войны. Двум юным солдатам поручают смертельно опасную миссию. Они должны пересечь вражескую территорию и доставить секретное сообщение, которое предотвратит неминуемую гибель сотен солдат… Смогут ли они выиграть гонку со временем?

Действие фильма происходит 6 и 7 апреля 1917 года — на протяжении 1,5 дней. Британская армия планирует наступление на Линию Гинденбурга. Сержант Блейк и младший капрал Скофилд должны доставить на передовую «приказ» об отмене атаки в практически невыполнимый срок, иначе батальон из 1600 солдат попадёт в засаду. Для Блейка задание становится личным — в этом батальоне служит его брат. Сюжет и драматургия простая — и оттого более трагичная: смерть простых солдат возможно, можно и не заметить, но если к ним приблизиться слишком близко — понимаешь всю трагедию положения, которая становится более «выпуклой». Работа художников-постановщиков здесь блестящая и дотошная — и на уровне костюмов, и на уровне страшных по своей силе декораций: бесконечных окопов, разрушенных домов (чего стоит эпизод в разрушенном, французском городке в середине фильма — свет бесконечных зарядов освещает ужасные руины и развалины). Военный быт представлен со всей своей ужасающей красотой: окопы, землянки, сырые и грязные солдаты в ожидании атаки — «солдатский быт» во всём «своём великолепии», бесконечная грязь, огромные крысы, и выженный пейзаж вокруг. Все отдельные эпизоды истории — эпичны и трагичны: встреча Скофилда с молодой француженкой в подвале дома — может конкурировать с солдатской песней в лесу, которую слышит Скофилд в финале.

Режиссёр Сэм Мендес написал сценарий совместно с Кристи Уилсон-Кэрнс, по воспоминаниям своего деда — который участвовал в Первой Мировой войне (недавно было 100-летие как закончилась Первая Мировая война), был «вестовым», и именно ему Мендес и посвятил фильм. Несмотря на всю драматургию истории — здесь сама «идея» стоит выше над режиссёром, актёрами, и только оператор помогает нам всем понять это — и ухватить эту «идею» из «самого воздуха» — этого мрачного, апрельского неба над Францией, где чарующе цветёт вишня белым цветом, а в местной реке плавают «вздутые» трупы солдат. Оператор Роджер Дикенс сделал «невозможное»: он ухватил этот окружающий «воздух» пропитанный смертью, трагедией и ожиданием — и провёл нас вместе с двумя «розовощекими» юнцами по этой «долине смерти». Фильм снимался длинными отрывками (до 8 с половиной минут) и смонтирован так, чтобы выглядеть одним целым неделимым дублем. Фильм разделён на два больших и единых плана, которые прерываются в середине фильма с убитым немецким солдатом. Здесь камера — «парит», «летает», «исследует» пространство, «исследует» героев, и доводит своим «бесконечным» движением до действительного страха, которого ждёшь после каждой стены и оврага. Таинственная и глубокая музыка Томаса Ньюмана здесь сливается с операторской работой, и наглядно демонстрирует нам этот блестящий «кинематографический эксперимент и опыт». Молодая, британская «звезда» Джордж Маккей (а также, Дин Чарльз-Чепмен) — во время своего пути — показывает неистовую волю и акробатику, а «второй актерский план» фильма усыпан талантливым, актёрским ансамблем: «мгновения» с Колином Фёртом, Эндрю Скоттом, Ричардом Мэдденом, или Бенедиктом Камбербетчем — прекрасны и грандиозны, и мы теперь знаем — что они прекрасные «актёры эпизода». Перед нами «красота военной смерти» во всём своём «реализме»: кровь и страдания Первой Мировой — намного беспощаднее и «злее» — чем во всех последующих военных конфликтах.

Один из наиболее неоднозначных фильмов, которые мне вообще доводилось видеть. То, как фильм снят — произведение искусства, фантастика. Но то, что он в себе содержит, меня сильно разочаровало.

Визуальная часть производит мощнейшее впечатление. Хоть однодублевая съёмка и является красивой иллюзией, выглядит всё именно так, как будто перед глазами сплошное непрерывное действо, снятое с одного раза. При желании, в фильме всё же удаётся увидеть несколько эпизодов с очень удобными моментами под монтажные склейки, но это всё хорошо запрятано и не вредит общей задумке. Авторы хотели создать эффект максимального присутствия и это им удалось. Два часа сильнейшего погружения в совершенно другой мир гарантированы, это абсолютное безумие. Некоторые сцены из этого фильма меня зацепили. Особенно, когда перед глазами предстаёт что-то живописное, нерукотворное, затем сменяющееся гнилью и смертью. Жёсткий эффект.

А вот что не зацепило, а лишь разочаровало, так это сценарий, драматургия и герои. Уже начиная с завязки фильма возникает немало вопросов. Генерал даёт важнейшее поручение двум капралам: донести приказ об отмене атаки в другой батальон, тем самым предупредив их о ловушке противника. А дальше будь что будет. Пусть шагают вперёд навстречу смерти — авось, как-нибудь доберутся до точки назначения. А если нет — ну, что поделать, «не фартануло». Вопрос наличия у командования альтернативных планов действия является риторическим.

Причём дальше на протяжении всего фильма накал идиотии только крепчает. Очень тяжело наблюдать за тем, как двое обученных солдат совершают просто чудовищные ошибки, которые не могут быть (по крайней мере, в таком количестве) у бойцов с их подготовкой. Можно, конечно, всё постараться списать на то, что иначе бы «кино не получилось», но это далеко от истины. Как раз-таки наличие у главных героев (особенно у Скофилда) хотя бы элементарной логики лишь добавило бы реализма и напряжённости, и усилило чувства сопереживания и неравнодушия у зрителей. Но нет, в довесок идёт отвратительная дуга характеров, а, точнее, её полное отсутствие. По ощущениям, на то, чтобы прописать Блейка и Скофилда, в сценарии потребовалось не более двух строк на них обоих вместе взятых. Разумеется, хотя бы по факту той ситуации, в которую они попали, их по-человечески жаль, но как личности они пустые. После просмотра я постарался вспомнить, что же я о них узнал по ходу фильма. Это оказалось неподъёмной задачей, ведь персонажи прописаны просто безобразно. Соответственно, общая драматургия фильма очень сильно от этого страдает.

И ведь от чего становится ещё более обидно — с точки зрения актёрской игры кино тоже выглядит хорошо, сыграно на весьма хорошем уровне (особенно запомнился заключительный диалог). Однако, ничто не может вытянуть фильм, который достойно сыгран, отлично звучит, безумно красив по визуальной части, но при этом совершенно пуст внутри.

1917 вызывает прочную ассоциацию с театральными декорациями — хорошо оформленные внешне, они теряют всякую ценность при взгляде под другим углом, ведь красить их принято только с видимой стороны.

6 из 10

ВКРАТЦЕ: капралу Блэйку и его другу Скофилду необходимо доставить весть о отмене наступления батальону под командованием полковника Маккензи, иначе погибнут более 1000 человек и брат Блэйка. Это именно тот момент, когда время — враг героев. -•

В наше время отличное кино про 1 мировую стало уже редким явлением. И поэтому я был так шокирован, когда лента Сэма Мендеса выиграла золотой глобус как «лучшая драма». И стоит сказать, что в кинотеатре меня эта картина просто поразила, но… Идеально ли?

Сюжет — простенький. Вот не вышло у Мендеса с хорошим сюжетом для военной драмы. В принципе, более-менее запоминаются только первые 30—40 минут и финальные 15 (которые сняты просто потрясающе). Главные герои получились храбрыми, честными… И все. Актеры Маккей И Чепмен (что забавно, на главроли стараются новички, а Колин Ферт, Камбербэтч и Эндрю Скотт появляются на пару минут) конечно стараются, но Жид-медведь в ублюдках Тарантино был харизматичнее их, а он появился на 7 минут. Недостаёт им какой-то изюминки и по итогу они выглядят просто курьерами, пусть и курьерами спасающими жизни. Увы, Мендес не особо парился с характерами, из-за чего герои выглядят достаточно, чтобы им сопереживать, но недостаточно чтобы запомнить их, а одному даже банально недостаёт мотивации.

Но не стоит думать «переоцененное говно». Фильм в нужные моменты вполне вытягивает нужный накал драматизма, он вполне может стать классикой своего жанра и конечно отмечу блестящую работу замечательного оператора Роджера Дикинса, благодаря которому фильм выглядит потрясающе красиво, Да и Сам Мендес доказал, что он мастер своего дела, поскольку даже простые сцены в окопах он снял максимально точно, так что на экране создаётся ложное впечатление будто снимали одним дублем. На самом деле, можно увидеть пару склеек ещё в зале, но это не столь важно по сравнению с эффектом от этого.

ВЕРДИКТ: По итогу, отлично снятая и неплохо рассказанная история в духе старых военных фильмов, которая, увы, не блещет сюжетным богатством, поэтому вытягивать фильм из топи простоты приходится визуальной подачей и шикарно снятым финалом.

Понемногу я досматриваю оскаровских номинантов в категории «Лучший фильм» и все равно не понимаю, почему оскар за режиссуру отдали режиссеру «Паразитов». «1917» не поразит вас лихо закрученным сюжетом, здесь ставка сделана на создание саспенса, но более важным для создателей фильма была съемка непрерывным дублем, который порой просто поражает. На протяжении всего фильма я думал: «Как, вашу мать, они сняли этот момент?» Но это может быть удивление человека, имеющего отношения к кино, остальным может быть просто скучно, ибо в сценарии действительно есть существенные проблемы. Но о проблемах чуть позже, хочется действительно похвалить Роджера Дикинса, оператора фильма, и Сэма Мендеса, они проделали колоссальную работу, возведение декораций, работа с актерами, тренировки, заранее построенные мизансцены. Фильм заявляется без монтажных склеек, но там они есть, просто чертовски незаметно сделаны. В общем, им огромное спасибо за все то хорошее, что присутствует в фильме.

Сценарий же подвел. Я понимаю, что основной упор был не на него, ибо мало, что можно воплотить, используя такой вид съемки. Была сделана ставка на саспенс, а не экшн, и это здорово, но было бы еще лучше, если бы немцы не были такими косыми. Синдром штурмовиков преследует солдат противной стороны из фильма в фильм, и странно почему все это понимают, но никто не исправляет. Надо же быть идиотом, чтобы не попасть в человека с двух метров, а потом бежать за ним и стрелять в столб. Такие логические ошибки наполняют фильм, а теперь представьте, что решили с помощью неизвестности, таящейся в темноте, с помощью шорохов, бегающих крыс и напряженной музыки создать то самое тревожное ожидание, которое просто овладевает душой и не отпускает до самого конца. Можно было бы включить одного или двух немцев. Например, сцена на мосту, хоть и тупа, но драматургически правильно сделана. Я бы не дал этому немцу патронов, чтоб он в рукопашную побежал на Уилла, и в тяжелой и эффектной борьбе Уилл бы его убил. Ну, тут можно долго исправлять эти недочеты. Итог в том, что все сцены с немцами бесконечно глупые и нелогичные, хотя потенциал сделать по-другому был. Примечательно, что фильм не номинировался на лучший сценарий, вообще, ни в одной из премий. Но я согласен, вполне заслуженно.

Фильм идеально подойдет для киношкол или для любителей создания красивых роликов. Это такой художественный учебник, посмотрев который, можно самому научиться снимать. Конечно, громко сказано, но относительная правда в этом есть. Идеи фильма еле-еле дотягивают до банальных в военных фильмах идеях гуманизма, быстротечности жизни, о чем нам говорит постоянно мелькающая срубленная вишня или сакура, если понимаете, о чем я. Это такое комбо: быстро цветущая вишня да еще и срубленная — две смерти, но, как говорит герой, потом их будет еще больше. Последняя сцена фильма заставляет даже проронить скупую слезу.

«Возвращайся ко мне» («Come back to me»).

«1917» — это стелс-приключение, в котором масштабность служит фоном, а зрителю вместе с главными героями предлагают пробежаться по фронту из точки А в точку Б. Не спойлером будет отметить, что у фильма нет какого выраженного посыла, а сеттинг первой мировой мог бы быть заменен любым другим.

Оставив эти условности за бортом, Мендес выводит в центр повествования персонажей. Они не то чтобы слишком интересны или симпатичны, они просто умели читать карты, и кому-то пришло в голову, что их просто необходимо отправить с важным поручением. Обычная военная история, которых случалось тысячи в любом из исторических кровопролитий. Кому-то повезло больше, кому-то меньше, чью-то миссию назовут подвигом, а чью-то нет. А кому-то и вовсе не нужны медали и регалии.

«1917» — это безмерно красивая, великолепно снятая, лаконичная, то достигающая библейских масштабов, то сужающаяся до мыслей одного человека, история о войне. Кто-то сказал, что есть всего два типа хороших историй — о любви и войне — ну, здесь, определенно, второй случай. Мендес в очередной раз доказал, что хорошо может делать что угодно, и этого почти всегда достаточно.

По умолчанию любая история о войне — это личная драма на фоне мясорубки и хаоса. Именно поэтому не всем по душе яркие патриотичные ярлыки, вес которых все меньше с каждым минувшим годом после памятных еще для кого-то дат.

8 из 10

На emblix (эмбликс) Вы можете смотреть 1917 2019 онлайн бесплатно в хорошем качестве 720 1080 HD и отличной озвучкой.

1917 год, разгар Первой мировой войны. Двум юным солдатам поручают смертельно опасную миссию. Они должны пересечь вражескую территорию и доставить секретное сообщение, которое предотвратит неминуемую гибель сотен солдат… Смогут ли они выиграть гонку со временем?